martes, 14 de junio de 2011

Félix Beltrán, Sergio Neri, Diseño de Personajes

Después de tanto sin actualizar mi blog (con tanto me refiero a creo que meses sin saber que es un blog!) y evidentemente abandonarlo un poco hizo darme cuenta de que esta ha sido una semana excitante y llena de aprendizajes continuos de todo ámbito (escolar, laboral, personal y sentimental). La vida me ha tratado muy bien para estas fechas (sin tomar en cuenta los ordinarios, que aunque me fueron bien fueron muy estresantes).
Soy estudiante de diseño gráfico, encantado por la carrera. El día de ayer y el anterior (actualmente un mes después), la universidad me dio la oportunidad de recibir un par de conferencias y un taller de duración de dos días. Siguiendo un orden cronológico lo primero fue la conferencia del señor y maestro Félix Beltrán, un importante diseñador gráfico de origen cubano reconocido a nivel mundial y conocido como el más grande e importante diseñador de América latina. En la conferencia nos narró su experiencia como graphic Designer y su larga trayectoria. Expuso parte de su trabajo aun que es una definición muy común para la carrer, me gusto escucharle decir que es diseñar, diseñar es comunicar un mensaje y lo importante es lo que el receptor comprende de este, Félix trabaja mucho con la síntesis de imágenes que es un resultado muy complicado, y no solo para él, así es el diseño, una actividad intelectual encargada de la prefiguración de ámbitos, objetos y/o imágenes teniendo énfasis en lo expresivo, atendiendo la funcionalidad que la cultura demanda siendo respetuosos con el medio ambiente y las limitaciones tecnológicas.
Experiencia con el maestro Sergio Neri.
La experiencia de trabajar con Neri fue gozadora y llena de aprendizaje para el desarrollo de nuevos personajes y trabajarlos de una nueva forma. El desarrollo para trabajar con personajes a modo de model sheet para poder presentar las vistas es algo que ya es conocido y común, pero la forma en que Sergio maneja esta técnica y escucharlo exponer sobre el tema me gustó mucho, con uno dominio excepcional en el manejo de de las caricatura, y extracción de elementos simples para poder hacer el desarrollo de cualquier cartoon Neri nos enseño como trabaja el sus proyectos. Todo comienza con una lluvia de ideas que te aleje de la idea cotidiana sin tener que alejarse de la idea central (¿Cómo es esto?), el poder darle ese giro a lo que comúnmente nos viene a la mente con un nombre; por ejemplo, lo que se viene a la cabeza cuando buscas un personaje para pizzería es un repartidor o un chef, pero ¿Por qué casarnos con esa idea? Si podemos viajar más a tras de ese repartidor. Por ejemplo podemos viajar a Italia y más atrás para sacar un personaje que pueda representar eso, como un ratón gladiador. La manera de justificar este personaje roedor es simple, el ratón proviene del queso que trae la pizza, como tenemos el cliché de que a los ratones les apasiona el queso, el hecho de que sea gladiador, es por el lugar donde se origino la pizza muchos años antes de que se convierta en Italia (como dato extra, no sobra decir que hay que investigar un poco sobre tu idea, para poder fundamentar correctamente).
Una vez definido el concepto se comienza a trabajar con algunos bocetos bases para después abstraer lo esencial del personaje y así poder llegar a un desarrollo parecido al model sheet. El comentarlo, no se compara para nada como ver a un artista en acción que no solo traza a lápiz sus bocetos, sino entinta y vectoriza su propio trabajo, cosa que como él, solo los freelancer hacen, ya que ellos hacen diseños para sí.
Grupo de Diseño de personaje con Sergio Neri en medio al frente.